Strategi for kunst i det offentlige rum
- hvor verdenskunst er hverdagskunst

Kunststrategien sætter retningen for kommunens arbejde med kunst i byrummet. Med strategien bygger vi et fundament, som sikrer de eksisterende værker, giver rum til nye og formidler kunsten i et sprog, så alle kan være med.

Strategien opererer på tre niveauer: Byen, borgere og værker.

Det gør vi for at sikre sammenhæng i fremtidige indsatser på tværs af de fysiske værker, borgernes oplevelse af dem og byens udvikling. På tværs af handelslivets arbejde for et attraktivt midtbymiljø, der kan lokke flere til – og Holstebros brand som kulturkommune i bred forstand.

Byens kunst er mere end de konkrete værker. Det er en helhed med betydning for borgerne og kommunen, hvor placering, omgivelser, drift og formidling spiller ind. Det handler om, at vision praksis skal gå hånd i hånd.

I det følgende beskriver vi de tre niveauer i strategien. På by-niveau har vi fem bærende principper, der skaber den strategiske ramme for udviklingen af kunsten. På de to næste niveauer har vi opsat en række målsætninger, som retter sig mod de handlinger og tiltag, der er nødvendige for at realisere strategiens ambition.

Lad os sammen sikre at man også i fremtiden møder verdenskunst i byens gader.

Byen

Kunsten er en bevægelse gennem byen. Den binder nyt og gammelt sammen. Fortid, nutid og fremtid. Den er byens fortælling, med plads til et nyt kapitel.

Borgere

Alle kan være med. Kunsten giver en følelse. En tanke. En pause. Noget at snakke om og blive nysgerrig på. Den kan være en følgesvend gennem livet og en forstyrrelse i hverdagen.

Værker

Værkerne er fundamentet. De er verdenskunst i hverdagen, som vi passer på, giver liv, fornyer og inddrager i fremtidens beslutninger.

Holstebro skal fortsat være en by på forkant – og på fornavn - med kunsten. Inspireret af fortidens markante beslutninger skal vi bevare modet til at være visionære og gå nye veje.

I 60’erne vendte vi blikket ud i verden og bragte den tilbage til Holstebro i form af en spinkel kvinde på sin vogn. Det var nyt. Det var anderledes. Men vi gjorde det til vores. Og det er det, kan.

Vi ser muligheder og vi får det til at ske. Holstebro er i den grad en by i udvikling, og kulturen er fortsat en hjørnesten i byens liv og udvikling. Kunsten var grundlaget for Holstebros anerkendte kulturmodel og spiller stadig en vigtig rolle i dag.

Det kræver mod at tage ny markante beslutninger om kursen for kunsten i byen. Beslutninger som både tager hensyn til tilgængelighed og materialets holdbarhed. Og som har øje for nuværende borgere og næste generation af indbyggere.

At finde nye veje kræver, at vi prioriterer arbejdet med kunsten på nye måder. Vi skal tænke kunsten ind i byens udvikling, vi skal lade kunsten inspirere os og sætte sit aftryk på fremtiden. I Holstebro har vi noget som man kun kan opleve meget få steder i verden. Det skal vi være stolte af og bygge videre på.

Principper for det strategiske arbejde med kunsten

Kunsten er en bevægelse gennem byen. Den binder nyt og gammelt sammen. Fortid, nutid og fremtid. Den er byens fortælling, med plads til et nyt kapitel.

• Vi er bevidste om vores arv, historie og kunstens betydning for borgere og for kommunen som helhed
• Vi arbejder strategisk og tænker kunsten aktivt ind i byens udvikling gennem beslutninger i kommunale forvaltninger og udvalg
• Vi har verdenskunst i hverdagen. Det skal borgere og turister være klar over
• Vi har modet til gå nye veje, eksperimentere og tage visionære beslutninger på et oplyst grundlag
• Vi tør satse og er ambitiøse - på kunstens og byens vegne.

Formidling og aktivering af kunsten er en hjørnesten i strategien. Vi skal mærke kunsten, tale om den og vise frem med stolthed.

Kunsten er i dag omdrejningspunkt for en række traditioner og aktiviteter. Men vi kan gøre meget mere. Vi skal arbejde fokuseret på at formidle værkerne. Vi skal pirre nysgerrigheden og gøre det nemt at få adgang til viden og personlige historier. Det kan være om kunstneren bag, om motivet eller borgernes egne fortællinger.

I formidlingen tager vi udgangspunkt i, hvad kunsten og mødet med værkerne betyder. I den stolthed den skaber, i minderne, i nysgerrigheden og genkendeligheden. Vi skal stole på kunstens kraft og potentiale. Vi skal skabe rum for at kunsten kan udfordre os og være en forstyrrelse, der får os til at reflektere og stille spørgsmål til, hvem vi er, og hvad vi føler og tænker?

For nogle er det naturligt at blive indfanget af kunstens fortællinger, mens andre har brug for en anden vej ind i mødet med kunsten. Det skal vi kunne tilbyde, så kunsten bliver for alle, der har en nysgerrighed, lyst og interesse.

Vi vil åbne kunstens verden i hverdagen. Vi skal gøre det for børn og unge, såvel som voksne uanset forudsætninger og forudgående viden. Vi skal turde gå i deres sko ind i mødet med værkernes forunderlige verden.

Målsætninger for formidling og aktiviteter

Alle kan være med. Kunsten giver en følelse. En tanke. En pause. Noget at snakke om og blive nysgerrig på. Den kan være en følgesvend gennem livet og en forstyrrelse i hverdagen.

• Vi vil lave en formidlingsstrategi inspireret af metoden ”kunstens betydning”, der bl.a. inddrager den individuelle kunstoplevelse
• Formidlingen skal både være målrettet egne borgere og gæster udefra. Sprog og baggrundsviden skal ikke være en barriere
• Vi skal have kortfattet fakta ved de enkelte værker. Men vi vil også eksperimentere med andre måder at formidle kunsten på, så den rammer flere
• Vi vil lave formidling målrettet børn og unge sammen med skoler, ungdomsuddannelser og uddannelsesinstitutioner
• Vi vil bruge kunsten til at understøtte kommunens brand og bosætning.

Vi vil styrke måden, vi arbejder med kunsten på. Vi skal skabe en organisering, der både kan håndtere bevaring af eksisterende værker og bidrage til at udvikle den kunstneriske profil for fremtiden.

Vi er bevidste om, at vi står overfor en stor opgave med at holde liv i både værker og historien bag. Der er derfor behov for, at vi tænker os om. Vi skal lave et organisatorisk setup, som har ressourcer og kompetencer til at varetage den løbende drift og vedligehold af byens værker. Som kan arbejde på tværs af forvaltningernes ansvarsområder og trække på de nødvendige kompetencer både internt i kommunen og eksternt form af kunstfaglig- bevaringsekspertise.

Den nye organisering skal samtidig være drivkraft på udviklingen af fremtidens kunstprofil, som sætter retning og kunstnerisk ambition for de næste 5-10 år. Det er afgørende, at den kommende kunstindsats får en lang tidshorisont.

Udvikling skal ske med forståelse for den historie og arv vi har og samtidig give rum og plads til at gå nye veje.

Målsætninger for rammer og ressourcer

Værkerne er fundamentet. De er verdenskunst i hverdagen, som vi passer på, giver liv, fornyer og inddrager i fremtidens beslutninger.

• Vi vil gennem det politiske niveau etablere en enhed, der får ansvaret for at rådgive udvalg og forvaltning om håndtering og udvikling af kunsten i byrummet. Enheden består af en eller flere borgerrepræsentanter, samt medlemmer med faglig baggrund inden for kunst, drift og kommunikation. Der bliver hertil mulighed for at oprette ad hoc grupper
• Vi vil lave en prioriteret vedligeholdelsesplan for kommunens kunst i det fri, som sikrer eksisterende og fremtidige værker. Første skridt er at skabe et overblik over kunsten og dens tilstand
• Vi vil udarbejde en kunstprofil, som sikrer kunstnerisk kvalitet og kontinuitet i realiseringen af nye værker i byen. Der skal udarbejdes klare procesplaner for nyerhvervelser og indsatser i overensstemmelse med kommunens samlede vision, eksterne aftaler og eventuelle bindinger i lovgivningen
• Vi arbejder tværfagligt og inddrager løbende kunstfaglige og borgere i dialogen.